Ретушь — не панацея.
Почему? Читай в статье. Узнаешь, что реально поможет спасти провальную съемку.
Почему? Читай в статье. Узнаешь, что реально поможет спасти провальную съемку.
Катя Пискунова
Фотограф и видеограф
История о том, как я сильно облажалась перед клиентом, но нашла решение.
Оно и стало отправной точкой к сотрудничеству с крупными брендами и глянцем.
Сегодня среди моих клиентов известные бренды, такие как Adidas, Huawei, Max Mara, Pinko, Swarovski. Мои снимки публикуют Vogue, Harper’s Bazaar, Elle, Grazia. А еще я снимаю на Неделях моды по всей Европе.
Но пять лет назад я об этом даже мечтать не могла.
Все изменил один случай.
С ЧЕГО ВСЕ НАЧАЛОСЬ
Обычный фотодень на природе, отсняла кучу кадров, девочки-клиентки выбирают фотографии для ретуши. Одна из них показывает мне картинку — обложку Vogue с Ириной Шейк, и говорит: «Можешь сделать кожу, как здесь? Хочу, чтобы была блестящая и глянцевая, как у нее».
А мы снимали при естественном освещении: палящее солнце, жесткие тени… На плавный переход и сияние кожи нет и намека. Решила, что покручу в фотошопе, дотяну как-нибудь. Отвечаю девушке: «Да, без проблем». И мы счастливо расходимся.
Прихожу домой, сажусь за ретушь. Но итоговая картинка все равно не похожа на референс из глянцевого журнала, который я обещала сделать для клиентки. Вышло вот так.
Тогда, как честный фотограф, решила прокачать скиллы. И первый шаг — закупить новые пресеты.
Попытка спасти ситуацию № 1
Пробую разные пресеты, но с ними картинка выглядит еще хуже. Оказывается, пресеты — это не готовое решение, они работают только для конкретной схемы света. Результат так себе.
Попытка спасти ситуацию № 2
Пересматриваю видео по ретуши на YouTube: потратила кучу времени и, кажется, перепробовала практически все, в том числе dodge and burn и «частотное разложение». Исправить кадр не получается. Да, он стал лучше, но все еще не то. Подозреваю, что дело вовсе не в ретуши.
Попытка спасти ситуацию № 3
На всякий случай покупаю полноценный урок по ретуши у известного фотографа. И в самом начале он озвучивает мысль, которая подтвердила мои опасения: «На ретуши можно что-то исправить, но глобально из одной картинки другую вы не сделаете». Поиск окончен. Занавес.
Не получится под глянцевый реф подогнать фотографию, которая снята в совершенно других условиях.
Наконец. После долгих попыток, изучения бесконечного количества материалов до меня дошло, что проблема была в самом начале. В исходниках. А именно — в свете.
Не получится под глянцевый реф подогнать фотографию, которая снята в совершенно других условиях.
Наконец. После долгих попыток, изучения бесконечного количества материалов до меня дошло, что проблема была в самом начале. В исходниках. А именно — в свете.
Что в итоге?
Я проходила мастер-классы, марафоны, курсы у разных фотографов. У каждого были свои сильные стороны и запоминающийся творческий почерк. Но все сходились в одном: чтобы получить профессиональный кадр как с обложки глянца — нужен крутой исходник.
А чтобы снять крутой исходник — нужно уметь ставить свет.
И учиться не просто по рандомным видео, а системно. И сразу отрабатывать навыки на практике в студии.
А чтобы снять крутой исходник — нужно уметь ставить свет.
И учиться не просто по рандомным видео, а системно. И сразу отрабатывать навыки на практике в студии.
Когда ты умеешь работать со светом:
- получаешь хорошие исходники, постобработка ускоряется в разы;
- клиент доволен результатом, больше нет разрыва между ожиданием и реальностью;
- в работе появляется творчество, ты можешь экспериментировать, создавать крутые фишки;
- клиенты идут за твоим видением — и готовы платить за него больше.
Это все началось, когда я научилась работать со светом. Пришли бренды, известные клиенты и высокие чеки. А главное — работы, за которые мне перед собой не стыдно.
Как работать со студийным светом
Если сейчас ты сомневаешься или не понимаешь, почему не получаются кадры как у известных брендов — начни с базы по свету.
Так ты сможешь заново разобраться, какие приборы и насадки помогают достичь того или иного эффекта. Сравнишь итоговые картинки и за счет диапазона разницы поймешь, что поменять в своей работе.
Все вышеперечисленное можно пройти на моем мастер-классе по студийному свету. Кстати, это не типичный вебинар с «говорящей головой», а полноценный практикум в студии с моделью.
Так ты сможешь заново разобраться, какие приборы и насадки помогают достичь того или иного эффекта. Сравнишь итоговые картинки и за счет диапазона разницы поймешь, что поменять в своей работе.
Все вышеперечисленное можно пройти на моем мастер-классе по студийному свету. Кстати, это не типичный вебинар с «говорящей головой», а полноценный практикум в студии с моделью.
Я показываю схемы света, какие приборы и насадки использовать, как настраивать освещение, как переключать режимы — вплоть до того, на какие кнопки нажимать.
Ты поймешь, как профессионально настроить свет в студии, чтобы потом не тратить время на ретушь.
Ты поймешь, как профессионально настроить свет в студии, чтобы потом не тратить время на ретушь.
А еще научишься:
- сходу определять, какая схема света подойдёт под съёмку;
- выбирать студию под конкретную задачу;
- настраивать съёмочное и световое оборудование;
- работать с моделью.
После мастер-класса
ты сможешь:
ты сможешь:
• экономить время на ретуши
• выйти на новый уровень съёмки
• поднять стоимость услуг
• прокачать уверенность в работе с клиентом
• быстрее и качественнее выполнять свою работу
• выйти на новый уровень съёмки
• поднять стоимость услуг
• прокачать уверенность в работе с клиентом
• быстрее и качественнее выполнять свою работу
Стоимость мастер-класса 990 рублей.
Доступ к видео останется
у тебя навсегда.
Не откладывай хорошее на потом: посмотри мастер-класс по идеальному свету, получи новые навыки и выходи на более высокий уровень съемки с минимумом ретуши.
Чтобы открыть доступ к мастер-классу, жми на кнопку ниже.
Чтобы открыть доступ к мастер-классу, жми на кнопку ниже.